In einem Epos voll rauer Poesie erzählt Jia Zhangke von den Umbrüchen in China. »Caught by the Tides« ist ein atemberaubender Film, der das Indie-Kino aus der Not der Pandemie heraus neu erfunden hat.

Popkolumne. Bulgakow im Kino, Kid P. in einem Band.

Kein Gesinnungskino: Der litauische Film »Toxic« erzählt die Geschichte zweier Mädchen, die sich in den Trümmern des Post­sozialismus anfreunden und den Traum teilen, Model zu werden.

Seine Bilder aus dem »Haus der Knechtschaft« haben Geschichte geschrieben, Ernest Cole selbst wurde rassistisch diskriminiert und dem Vergessen über­lassen. In seinem Dokumentarfilm »Ernest Cole: Lost and Found« rekonstruiert Raoul Peck die unter­schlagene Geschichte des südafrikanischen Foto­grafen, der in den sechziger Jahren das Unrecht des Apartheidregimes anprangerte.

In Paolo Sorrentinos Film »Parthenope« begleitet man die titelgebende Hauptfigur durch ihr Leben und begreift, wie nah Schönheit und Unglück beieinander liegen können.

Vom 27. März bis zum 1. April fand die 28. Ausgabe der Diagonale in Graz statt. Das Festival des österreichischen Films widmete sein historisches Spezialprogramm in diesem Jahr der filmischen Satire in den Jahren 1976 bis 1989.

Die österreichische Regisseurin Kurdwin Ayub hat sich mit ihrem zweiten Film »Mond« erneut der Frauenunterdrückung in islamisch geprägten Milieus angenommen. Dieses Mal zeigt sich diese in einem palastartigen Haus in Jordanien, in dem die Trainerin Sarah (Florentina Holzinger) auf unter Kontrolle gehaltene Schwestern trifft.

Gia Coppola stellt Pamela Anderson als alternde Tänzerin auf die Showbühne von Las Vegas. »The Last Showgirl« bannt das Ende einer Ära der Unterhaltungsindustrie in verblassende Bilder. Jamie Lee Curtis als Cocktail-Kellnerin ist der heimliche Star des Films.

Der brasilianische Regisseur Walter Salles erzählt in »Für immer hier« die Geschichte des von der Militärjunta ermordeten Politikers Rubens Paiva aus Sicht seiner Familie. Der Film überzeugt vor allem als Porträt einer Menschenrechtlerin.

1981 kam »Possession« zum ersten Mal in die Kinos, nun wird der Film des polnischen Regisseurs Andrzej Żuławski, der von der brutalen Trennung eines Paars erzählt und gleichzeitig motivisch die Teilung Berlins aufnimmt, wieder aufgeführt.

In James Mangolds Musikfilm »Like a Complete Unknown« läuft alles auf Bob Dylans Skandalauftritt auf dem Newport Folk Festival zu. Die Höhepunkte des Films aber setzt der Hauptdarsteller Timothée Chalamet mit seinem eigentümlich brüchigen Vortrag.

Mit der Dominanz der sozialen Medien und Streaming-Dienste wird der Kinofilm allmählich zum Produkt einer neuartigen sozialen Kybernetik, die einem radikal veränderten Verhältnis zwischen Individuum und Gesellschaft entspricht. Der Blick richtet sich nicht mehr mit Neugier oder Erkenntnisinteresse auf eine äußere Wirklichkeit, sondern auf einen Fundus überlieferter Bilder, die ihre historische und gesellschaftliche Bedeutung verloren haben. Kino, das der Gesellschaft eine Zeitlang die Möglichkeit geboten hatte, durch den Schock technisch vermittelter Erfahrung sich und das Andere zu betrachten, verwandelt sich zum bloßen Spiegel des Selbst, zur Erlebnismaterie einer narzisstischen Gesellschaft. Auszug aus dem ersten Kapitel von »Objektverlust. Film in der narzisstischen Gesellschaft«.

In ihrem jüngsten Coming-of-Age-Drama »Bird« erzählt die britische Independent-Filmemacherin Andrea Arnold aus der Perspektive einer Teenagerin von den Herausforderungen, in prekären, liebevollen, aber schrägen Verhältnissen aufzuwachsen: an der Seite eines Vater beispielsweise, der mit halluzinogenem Schleim die Familie durchbringen will.